如何当上闽剧演员，如何做演员（著名闽剧演员） | 五星号-j9九游会官方登录

怎样成为闽剧演员

可惜了。上个月福州是艺校闽剧班六年特招生。否则，你可以参加考试。

著名闽剧演员

闽剧之女——林英闽剧艺术家——陈信国闽剧的骄傲——陈鸿祥著名闽剧青年演员——周红

闽剧有怎样的发展史？

闽剧，又称福州戏，是唯一用福州话唱诵的剧种。流行于闽中、闽东、闽北。经过数百年的变迁，形成了博采众长、博采众长的艺术风格，是福建主要地方戏之一。早在唐代，福州就有歌舞表演。南宋《张协状元》南戏采用福州民间小调《福州歌》和《福清歌》作为曲调。1609年，在国外从事政治多年的曹学佺先后担任南京大夫、四川官员、广西官员、江西政治使节、浙江官员，回到家乡。他在福州西郊唐红乡居住时，组织府中仆从，设立曹氏家塾，邀请士子文人观看娱乐。后人称之为“士班”，是闽剧最早的前身。曹学佺精通音律，擅长旋律，发展出了适合福州话音韵唱腔的新调。当时学者评价这首新曲为“调至花”、“管时调凤青”、“新乐府莺喉”，可见其音色之美。后来福建戏曲艺术家称之为“逗调”。孔府剧的一个好处就是吸引了大量学者的关注。比如退休名人郭白音，按照《336000》中的《唐人说荟》，编出了《儒林外史《霍小玉传》。自此，孔府剧作为一种独立的声腔剧种，进入了发展和成熟阶段。到同治年间，复州郊区出现了陈厝儒学班、塘边儒学班、诸湖儒学班、潘墩儒学班、徐溢儒学班等10多个业余儒学班。1875年，儒生阶层开始从乡村向城镇发展，于是出现了职业戏班。鲁策划组织了“醉春园”班，率先采取资助方式，面向社会公开招生，聘请教师教授“滑稽戏”。当时，全国各地的城乡人民都向上帝表示感谢，祈求灾难，并举行季节性的节日。这时，儒生的演员人数也从原来的7人增加到20人。除了过去的33，360，010-30，000，33，360，010-30，000，33，360，000-30，000等。已经被加入了节目单。与此同时，明末清初，福建中部的长乐、福清等地还流传着一种民间戏剧，由农民业余团体演唱。人们称之为“地下平”、“拉草绳”，因为它是在梯田上绕着草绳表演的。后来，这种表演与外国戏班艺人相结合，以江西益阳腔融合当地民歌而形成的“江湖腔”为主要唱腔，被称为“江湖班”。当时有36部大戏，72部小戏，多出自彝、昆戏。在闽东北的福安、宁德一带，还出现了以“江湖”、“颜歌”为主要唱腔的“平讲班”。“平江”就是用方言唱歌的意思。当时演出的剧目多是移植自“江湖戏”或根据民间故事编成，如《紫玉钗》、《紫玉钗》、《拜塔》等。后来，原来用普通话“发音”演唱的江湖班，改为方言演唱，逐渐与平江班融合，同时吸收了昆曲、徽剧等外地剧团的一部分唱腔，当地人认为难以听懂，形成了平江、江湖、老老的结合体。后来，“士班”逐渐与“平讲班”、“聒噪班”合并，形成“闽班”，正式演变为闽剧。

著名闽剧演员有哪些？

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怎么就没有闽剧呀

闽剧起源于福建-渤海地区，俗称“福清戏”，是福建省的主要剧种之一。流行于闽中、闽东、闽北等福州、福州话地区，以及台湾省、南阳等地。唐朝时，福州有歌舞表演。南宋《卖画》南戏采用福州民间小调《递柬》和《桃花村》作为曲调。明代，昆山话、益阳话传入福州，福州方言剧种逐渐兴起。从清光绪初年到辛亥革命前后，福州的儒班、江湖班、平江班开始互相吸收音乐唱腔和表演艺术，互相移植和上演剧目，互相渗透，融为一体，发展成为“福建班”。1924年，郑振铎先生将《双金花》送商务印书馆出版。在书中，“闽剧”正式取代了“闽班”的旧称。辛亥革命后，闽剧进入繁荣期，出现了“三乐群(旧乐、新乐、三乐)”、一旗(好传奇)、二羊(赛自然、庆欢乐)，出现了郑、曾、薛、马秋帆、陈之清、傅一农、黄等“四大名人”。陈武春轩(艺名“客兄”)吸收了京剧的武术技巧，创造了一套独特的武术。代表作是《赠白扇》，1934年被福建人民教育馆拍成无声电影。陈春轩饰，唐秀山饰金兀术，饰岳飞，吴丑程立斌饰马夫，林干山，林，林后起饰四锤。当时老帆音乐、新帆音乐、三帆音乐、新国风等团体也在台湾省、新加坡、马来西亚、印尼等地演出，大受欢迎。20世纪30年代，上海文怡书店出版了许多闽剧书籍，香港百代、高亭、联兴等出版了许多闽剧唱片。如郑的《红裙记》、《张协状元》、《福州歌》、《福清歌》、《紫玉钗》、《八大锤》；富农的《孟丽君写批》，《黛玉焚稿》，《孟姜女》；林志芳的《孤儿血》，《卿之苦痛》，《百蝶香柴扇》；林依宝的《王昭君》；黄明清的《刘智远》；林依媛的《玉堂春》等。“七七事变”后，福州舞台上宣传抗日、鼓舞抗日斗志的闽剧演出风起云涌。首先，剧作家拿起笔杆作为刀和枪，

纷纷编写歌颂爱国主义的古代剧和揭露日寇暴行的时装戏。有剧作家林舒谦的独幕话剧《喷火口》、《毒》和三幕话剧《战》及大型闽剧《思儿亭》；郑如秋的《壮烈牺牲》、《黑衣人》；严天铎的《马占山》、《夜光杯》、《民族之耻》；林飞的《象园与金门》等。当时，陈春轩演出的《八大锤》，黄荫雾演出的《戚继光》，陈杏芬、林赶山、萧梦尘、黄荫雾合作的《夜光杯》等剧，轰动榕城。“福建梅兰芳”郑奕奏与著名表导演艺术家晋响亭，受聘到福州公余闽剧社教授女演员林琼、金谷兰演唱《芙蓉恨》和《醉生梦死》等戏。每逢纪念日、游园会，他们就在“新生活促进会”礼堂义演，捐献寒衣，还在新舞台为“福州抗敌会”义演。黄荫雾还应邀到协和大学，为师生导演抗日救国小戏《到民间去》。须生陈开明在演出《火烧连营》中，插唱一段“卢沟桥事变”唱段；武生詹传顺誉称为“闽剧美猴王”，在演出《少林寺》时有一段宣扬爱国忧民的念白，还用《义勇军进行曲》的旋律作吟串。生角名宿李小白每演一场戏，均在台上加唱抗日歌曲《松花江上》。名丑林�仁、石务世还联袂演出《福州时事》，揭露日本侵略军轰炸福州王庄的罪行，在福州城引起轰动效应。建国后，闽剧获得新生。1952年，《钗头风》（赠钗、泣别）晋京参加全国首届戏曲观摩大会，李铭玉（饰陆游）获一等演员奖，郭西珠（饰惠仙）获二等演员奖。1954年，发掘整理的《炼印》参加华东地区首届戏曲观摩演出，林舒谦获剧本奖，晋响亭获导演奖，林赶山（饰杨传）、林务夏（饰李动）获一等演员奖；唐秀山（饰黄卞）获二等演员奖。1955年，该剧由上海天马电影制片厂拍成艺术片。闽剧的音乐唱腔是由洋歌、江湖调、逗腔和小调等组成的。演唱时男女均用本嗓。其特点是高昂激越，朴实粗犷，但也有细腻柔婉的唱腔。闽剧的曲牌大部分从弋阳腔、四平腔、徽调和昆曲衍变来的，有不少唱腔仍保留有弋阳腔的特点，即“一唱众和”的帮腔和“夹滚”。闽剧的角色分行，早期只有生、旦、丑三个角色，俗称“三小戏”。后来吸收徽班、京剧的分行，角色渐趋完整。闽剧的传统剧目有一千多出，大都取材于民间传说、历史演义或古代传奇、杂剧。《炼印》、《紫玉钗》、《荔枝换绛桃》等传统剧目，从1953年到1964年，福州闽剧界创作、整理了《荔枝换江绛桃》、《陈若霖斩皇子》、《双玉蝉》、《贻顺哥烛蒂》、《六离门》、《夫人城》、《闹灯会》及现代戏《九命沉冤》、《海上渔歌》、《红桥》等。“十年动乱”中，闽剧受到严重摧残。闽剧名家林芝芳被迫致死。刘小琴在家糊火柴盒，每天挣八角钱。李小白去拉板车……20世纪80年代后，闽剧团重建，又上京城，再进中南海，登上世界舞台。《洪武鞭侯》、《林则徐充军》、《魂断燕山》、《天鹅宴》、《丹青魂》、《御前侍医》、《拜石记》等剧目有全国影响，许多演员荣获国家级大奖。

怎样描写表演闽剧演员的动作的作文

这时，那踏节的盘和鼓已经摆好，舞人从容而舞，形舒意广。她的心遨游在无垠的太空，自由地远思长想。开始的动作，像是俯身，又像是仰望；像是来、又像是往。是那样的雍容不迫，又是那么不已的惆怅，实难用语言来形象。接着舞下去，像是飞翔，又像步行；像是辣立，又像斜倾。不经意的动作也决不失法度，手眼身法都应着鼓声。纤细的罗衣从风飘舞，缭绕的长袖左右交横。络绎不绝的姿态飞舞散开，曲折的身段手脚合并。 轻步曼舞像燕子伏巢、疾飞高翔像鹊鸟夜惊。美丽的舞姿闲婉柔靡，机敏的迅飞体轻如风。她的妙态绝伦，她的素质玉洁冰清。修仪容操行以显其心志，独自驰思于杳远幽冥。志在高山表现峨峨之势，意在流水舞出荡荡之情。